Fernando Marson

Vencedor de Concurso Público (84),
é de sua autoria o logotipo da Fundação
de Cultura de MS.

Alguns logotipos de dezenas criados pelo artista

Criou material de divulgação para o
6º, 10º e 11° Salão de Artes Plásticas de
Mato Grosso do Sul (88-97-98) bem como
para o III Festival de Música do Mercosul
(98), criando uma escultura para este fim.

Criação e finalização de campanhas completas para Salões de Arte em Mato Grosso do Sul

Em concurso de criação de cartaz do
IX Festival Sul-Mato-Grossense de Teatro (98) obteve o 1º lugar.

Cartaz premiado em concurso

        Nas Artes Plásticas desde 1968 participa de coletivas e salões em São Paulo, Campinas, Itú, Limeira, Brasília, Campo Grande, Dourados, Rio de Janeiro, Bolívia e Paraguai.
        Possui vários prêmios em desenho,
pintura e escultura.
        Premiado com Referência Especial no Salão “Por uma Identidade Ameríndia”, sua obra “Paisagem Kadiwéu II está no “MARCO” Museu de Arte Contemporânea de Mato Grosso do Sul.

Paisagem Bovina - 2000 - óleo sobre tela - 80x60 cm

Quadro doado
para a ACCD
Associação de
crianças com
câncer de
Campo Grande

Além da pintura dedica-se ao trabalho
com ferro e solda, com peças e esculturas
que expressam uma linguagem universal,
porém inspirada na terra onde viveu por muitos anos (Campo Grande/MS/Brasil).

1998 - Sucata rural, ferro mecânico e solda elétrica - 112x90x40 cm

Série “Peixes”

Tem esculturas, pinturas e desenhos
em museus, galerias de arte, escolas lojas de
decoração e em coleções particulares,

Paisagem bovina

inclusive no exterior (Portugal, Itália, Espanha,
Alemanha, França, EUA, etc).
Em 2002 uma escultura da série
”instrumentos” deu-lhe o 1° prêmio na
X UniversidArte (Faculdade Estácio de Sá).
No 4º Festival de Inverno de Bonito, além
da coletiva de artes plásticas , participou do Projeto “Arte Door”, ciando um outdoor com mais de 200 garrafas de água captadas no
Rio Formoso com ajuda dos guardas mirins Florestinhas.

1998 - Sucata rural, ferro mecânico e solda elétrica - 120x40x20 cm

chapa de ferro cortada, ferro sucata e solda elétrica - 60x23x16 cm

Participou de várias exposições
coletivas da UNAES - Faculdade de Campo
Grande, a última em 2003, com três peças
na mostra “Luxo do Lixo - Arte Reciclagem”.

Sucata rural, ferro mecânico - 90x43x18 cm

Série “Família” Filho

        Mineiro de Guaxupé/MG
(1948), viveu por mais de
25 anos em São Paulo/SP, 23 anos em Campo Grande/MS, e desde 2005 vive e trabalha em Portugal (Costa da Caparica).
        Cursou Desenho e Propaganda na Escola
Panamericana de Arte, em São Paulo/SP, cidade onde ingressou na propaganda, na Magaldi, Maia & Prósperi Publicidade (65), como auxiliar de estudio.
        Trabalhou como desenhista, retoque americano, assistente de arte, arte-finalista,
chefe de estúdio e layoutman, até firmar-se
como Diretor de Arte.
        Entre uma função e outra da área de Arte
do mercado publicitário, passou pelas maiores agências, stúdios e gráficas do país como: Studio Ricardo Conti, Bläse-De Carli, Almap, Lintas
e Z+G Grey São Paulo/SP), Portal (Campinas/SP), NPP (Porto Velho (RO), em Campo Grande/MS, trabalhou em quase todas, sempre como
Diretor de Arte.

Em 92, 96 e 2009 esteve em Roma, Lisboa e Barcelona respectivamente a estudos.
Possui a cidadania italiana.

Vinheta gráfica criada para a Encol na
Z+G Grey, lhe deu prêmio Prata no V Festival
Brasileiro de Promoção, Embalagem e Design (93), promovido pela revisa About.
Recebeu o Prêmio Diário da Serra como melhor Diretor de Arte de 1992, e, em 96, foi premiado com o Troféu Sérgio Braga/Prêmio Arara Azul de Propaganda com a campanha “Abrace Sua Cidade” (para a Prefeitura
Municipal de Campo Grande) com anúncio
de jornal categoria “oportunidade”

além de ter sido finalista do Grand Prix, com
o outdoor “Cadeiras de Rodas”.

Em 1999 no IX Prêmio Central de Outdoor obteve os prêmios: OURO Ação Social, OURO Mercado, OURO Aplique, PRATA Mercado, BRONZE Mercado e BRONZE Aplique.

Atualmente, além da pintura, trabalha como free-lancer para várias agências e clientes.

O Universo
de Fernando Marson

Paisagem Bovina Kadiwéo

        A obra de Fernando Marson transcende o tempo, porque se insere no espaço dos mitos reveladores de essências. Em total união com a natureza, vai buscar nas mais diversas regiões do planeta inspiração para telas, desenhos, esculturas com ferro e solda, que expressam
simbolicamente a união do autor com o mundo onde se situa.
        Artista pesquisador, divagou o olhar pelos elementos definidores de Mato Grosso do Sul,
até aprofundá-lo na figura do boi, ícone de riqueza material, herói do trabalho cotidiano, símbolo de paciência, de sacrifício, que se deixa abater em favor daquele que o domina. Em suas telas, os bois se multiplicam numa estranha dança de chifres e cabeças, de narinas que cheiram o mundo e o repelem, de fisionomias indagadoras de soluções para os enigmas existenciais.
        O vermelho, que tinge os quadros de
sangue, suscita na mente do espectador desejos de libertação, de quebra de cadeias, que possibilitem a fuga da opressão. São bois cujo olhar atravessa a tela para propor-nos indagações a que não sabemos responder. Bois que, como os humanos, anseiam por caminhos de salvação.
        A cor é o signo maior dos quadros de Marson: é ela que determina o movimento, a vida desses bois que se reproduzem em série de pequenas cabeças, como num retrato de família em que os elementos da mesma geração reduziram-se a coisas, na total perda da identidade pessoal.
        As esculturas parecem à primeira vista de
brinquedo de criança.

Guerreiro

        O guerreiro de elmo, espada, braços aparentemente abertos para a luta revela na presença dos chifres pequeninos, na boca deformada, o riso secreto do autor, seu desdém pelas armas de guerra insuficientes no combate
às ondas de violência dos dias atuais.
        Uma galinha de pernas atrofiadas, cabelos de ferro parece zombar da arrogância dos poderosos, dos que não sabem, a seu exemplo, fazer da vida um exercício de despreocupação.
Aparentemente inúteis, esses objetos esculturais fazem pensar, estabelecem na cabeça do espectador estranhas indagações sobre a existência da arte.
        Artista múltiplo sempre em dia com as novidades da informática e da eletrônica,
com prêmios nas mais diversas áreas do fazer artístico, Fernando Marson com suas telas, esculturas, pinturas publicitárias, ao impregnar
suas produções de uma visão crítica do mundo, engrandece a arte de Mato Grosso do Sul
e do Brasil.

Profa. Maria da Gloria Sá Rosa
Membro da Academia de Letras de Campo Grande/MS
Membro da Associação Brasileira de Críticos de Arte

Paisagem Bovina Kadiwéo

Fernando Marson, publicitário com
bagagem no fazer paulistano, onde se forma
e realiza trabalhos nas mais conceituadas agências, a partir dos anos 80 se estabelece
em Campo Grande.
Aqui, ele desperta para outro caminho da
visualidade a pintura, mãe de todas as artes,
e que tem nos fascinado através dos tempos, principalmente se somos sensíveis a ela.

Ilustrações para Livros

A pintura publicitária está tão presente na vida contemporânea que é difícil separá-la do outdoor ou outras mídias, principalmente a quem a exercita, para o status clássico da tela filha do cavalete.
A pintura deste artista tramita nesse difícil meandro com muita personalidade.

Catálogo 25 anos de bovinocultura
Humberto Espindola

        Fernando está presente em importantes momentos de nossa plástica.
         Entre tantos que o fizeram reconhecido,
é autor da logomarca da Fundação de Cultura, mostrando nesse belo trabalho o quanto assimilou de nossa busca cultural e o quanto
se fez filho da terra.
        Em 1988 é premiado em pintura no Salão
“Por uma identidade ameríndia”, onde aparece
a temática do boi e a partir daí vai criando e desenvolvendo seu pictórico, onde a simbologia kadiwéu ajuda a compor em torno de sua busca identitária: uma pintura marcada por um estilo e cores fortes, certamente em conseqüência de
sua formação. Fernando Marson consegue, em muitos momentos, lirismo rural que sem dúvida contribui para o enriquecimento da iconografia sul-mato-grossense.

Sucata rural, ferro mecânico,solda elétrica

Série “Relógios”

         Mais recentemente, vem realizando esculturas com ferro, solda e objets trouvés.
Um grande caminho para o seu trabalho, pois consegue manter o envolvimento com
o simbolismo rural que o fascina, e despoja a obra da figuração temática, levando-a com mais independência ao campo da plástica.
        Seus galos, pássaros, espantalhos ou guardiões, se assentariam com muita originalidade nos espaços cênicos de nossas áreas urbanas ou rurais.
        Preenche com bom gosto uma lacuna na “ferraria” desta terra de lidas agropecuárias.

Humberto Espíndola
Artista plástico e Diretor do MARCO
Museu de Arte Contemporânea de MS

Em 2004 criou e finalizou vários livros
destacando entre outros “Artes Plásticas em Mato Grosso do Sul ” com 368 páginas, das autoras Maria da Glória Sá Rosa, Idara Duncan e Yara Penteado, onde as autoras abordam uma visão ampla das artes plásticas em MS. Das mesmas autoras criou a capa do livro sobre a música no MS.

Em 2006 participou do CowParade Lisboa 2006 com uma vaca pintada em tamanho natural, exposta na Rua Augusta no centro de Lisboa.